sábado, 27 de agosto de 2016

Suicide Squad (2016)

"Don't forget: we're the bad guys."


Suicide Squad es una película del género de super héroes, escrita y dirigida por David Ayer, producida por Richard Suckle y Charles Roven, protagonizada por un reparto coral que incluye a Will Smith, Jared Leto, Margot Robbie, Joel Kinnaman, Jai Courtney, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Karen Fukuhara, Jay Hernández, Cara Delevingne y Viola Davis, basada en el grupo de villanos llamado Suicide Squad de DC Comics, y siendo la tercera película del Universo Extendido de DC Comics.




Tenía muchas expectativas con esta película, era la película de super héroes que más esperé este año, desde que anunciaron y aparecieron sus primeros trailers, me ilusioné con ver algo espectacular, no esperaba una película de autor, sólo una buena película de super heroes (en este caso super villanos) con mucha acción y que ayudase a expandir el Universo Extendido de DC Comics; sin embargo, no fue lo que esperé, es cierto me divertí y hubo momentos emocionantes, no quiero decir que la película sea mala, ya que no lo es, simplemente no fue lo que prometieron, por momentos se vio forzada, prácticamente no hubo un argumento central que hizo que la película fuese inconsistente, y creo que esto se debe a que se notó que hubieron partes que fueron eliminadas, dando como resultado que hubieron momentos que no se supieron explicar y situaciones un poco forzadas.





Sin embargo, hay detalles que, si fueron un acierto, empezando por el casting; para comenzar Viola Davis sin duda fue lo mejor de película, ella dio vida a Amanda Waller, un icónico personaje de DC Comics, frío y calculador, la veterana actriz supo capturar su esencia y trasmitirla al público, Margot Robbie y Will Smith supieron cumplir con sus papeles de Harlyn Quinn y Deathshot respectivamente, siendo esta última el segundo mejor personaje desarrollado en la película, ahora el exceso de fan service fue algo que saturó (no quiero hacerme el cucufato, pero yo opino que el fan service está bien, sin embargo utilizar esa herramienta como relleno es algo que llega a aburrir), otro personaje que me pareció interesante es Rick Flag interpretado por Joel Kinnaman, que también supo plasmar un personaje vital para el desarrollo del film, sin embargo debo mencionar que quede decepcionado por la interpretación de Jared Leto como Joker y no por que Leto sea un mal actor, el problema fue que el guionista le dio otro enfoque al personaje, alejándole de su verdadera personalidad, dando como resultado un payaso mafioso, no el psicópata al que estamos acostumbrados, otro personaje que no me gustó fue Enchantress, ya que Cara Delevingne me parece una pésima actriz.




En conclusión, tenemos una película entretenida, llena de acción, con algunos buenos personajes y que quizás ayude a entender mejor lo que se viene para DC Comics; quizás no sea el desastre que muchos críticos opinan, pero tampoco es la película que nos quisieron vender, es entretenida siempre y cuando busques un momento de diversión, pero si buscas profundidad cinematográfica ni la veas, y quiero acabar este post recomendado una película animada del Suicide Squad titulada Batman: Assault on Arkham que a mi gusto es la mejor encarnación de este grupo de villanos.




Daniel Mosquera

domingo, 7 de agosto de 2016

Batman: The Killing Joke (2016)

“I'm not exactly sure what happened. Sometimes I remember it one way, sometimes another. If I'm going to have a past, I prefer it to be multiple choice!”



Batman: The Killing Joke es una película animada dirigida por Sam Liu, producida por Bruce Timm, Alan Burnett y Sam Register, escrita por Brian Azzarello, basada en la novela gráfica homónima de Alan Moore y Brian Bolland; protagonizada por Kevin Conroy, Mark Hamill, Tara Strong y Ray Wise.




Antes de empezar con mi opinión de esta película animada, creo que la persona que se anima a verla antes si o si debe leer el comic, para poder entender mejor el mensaje que Alan Moore (guionista) y Brian Bolland (ilustrador) trasmiten, además que junto a The Dark Knight Returns y Batman Year One, son las historias de Batman con mejor arco argumental en el mundo de los comics.
La película Batman: The Killing Joke tiene un gran problema y es que se nota que son dos películas distintas unidas forzosamente, ya que ambas tienen narrativas distintas, careciendo de lógica y alejándose de la idea original del comic. Por un lado, está la primera parte que comienza con Barbara Gordon / Batgirl como narradora y se centra en su faceta como heroína y su relación con Bruce Wayne / Batman, que como idea para hacer que exista una relación fuerte entre ambos personajes es buena; sin embargo, los resultados son mediocres, pues esa primera parte es como si fuese una película genérica de superhéroes restándole peso al producto final, es como si lo hubieran hecho a la rápida siguiendo la narrativa y recursos de las últimas películas de DC Comics, algo vacía en su contenido y con personajes que finalmente resultan ser rellenos que no aportan nada a la película, es más me atrevo a decir que lo púnico bueno es el fan service de Batgirl y la escena de sexo no explícita con Batman; luego la película cambia drásticamente y se vuelve un calco exacto del comic, pero un calco si alma que esta distante de trasmitir su naturaleza, se agradece que hayan sido fieles, pero al mismo tiempo lo sentí vacía, a diferencia de The Dark Knight Returns y Batman Year One que los directores si supieron respetar el alma de las obras originales, adaptando a la pantalla grande dos buenas historias.






En resumen es un película que a pesar de tener un buen respaldo, sólo cumple, es entretenida, llena de acción (en su primera mitad) y tétrica, con una alta dosis de dramatismo (en su parte final), sinceramente esperaba más y a pesar de que no me decepcionó no fue lo que prometía en los trailers.







Daniel Mosquera

viernes, 29 de julio de 2016

Warcraft: The Beginning (2016)

"If you truly love someone, you'll go to the ends of the Earth to find them."


Warcarft: The Bigining es una película de acción y fantasía de los EE.UU. dirigida por c, producida por Thomas Tull, Jon Jashni, Charles Roven, Alex Gartner, Stuart Fenegan, Chris Metzen y Tessa Ross, escrita por Charles Leavitt y Duncan Jones, protagonizada por Ben Foster, Travis Fimmel, Paula Patton, Dominic Cooper, Toby Kebbell y Rob Kazinsky, está basada en el Universo de los videojuegos de la compañía Blizzard.





Era los últimos meses del año 2001, yo estaba en el tercer año de la Universidad, cuando un amigo me presentó al Starcraft, a partir de ese momento se podría decir que conocí a uno de mis grandes pasatiempos que me acompañó durante varios años, fue amor a primera vista con el juego más emblemático de la empresa Blizzard, recuerdo que pasaba horas de horas frente a mi computador jugando aquel juego de estrategia, luego un año después conocí Wracraft III y tuve el mismo impacto, ahora mis horas de ocio se dividían entre esas dos grandes franquicias de Blizzard, esa afición no tenía cuando acabar pues a los meses descubrí Diablo II y para ese momento ya era un BlizzardLover, mi pasión por esa empresa se consolidó cuando salió World of Warcarft (WoW); sin embargo con el tiempo fui jugando cada vez menos, las responsabilidades del mundo real me quitaban tiempo para perderlo jugando videojuegos, no obstante siempre me daba un poco tiempo libre para jugar, ahora debido a no tener una computadora decente no puedo jugar Starcarft II, ni Diablo III ni seguir con las expansiones de WoW, pero debes en cuando desenterró a mis terran para derribar alguna base protoss o a mis humanos para hacer frente a los orcos
Confieso además que hace tiempo no estaba emocionado con alguna novedad de Blizzard pues como ya comenté mi computadora no soporta todos los juegos que actualmente dispone esta compañía, pero, cuando el año pasado se filtraron los primeros traillers de Warcraft me volví a emocionar, volví a soñar con ese mundo de humanos, orcos, elfos y muertos vivientes, volví a sentir el rechinar de las espadas, de los rifles, volví a sentir la magia, que aquel videojuego me trasmitía, entonces por obvias razones ver Warcraft en la pantalla grande tendría que ser un acontecimiento el cual no me podría perder.




La película me dejo satisfecho tanto a mi lado gamer como a mi lado cinéfilo, la historia fue bien contada por Duncan Jones (hijo de David Bowie) ya que él también es fanático del videojuego, así que supo plasmar aquel universo mágico que creo Blizzard hace más de 20 años; supo recrear la guerra entre humanos y orcos (el principal argumento de todo Warcraft), así como crear personajes que den consistencia a las necesidades de la película; por obvias razones lo más resaltante de la película fueron sus efectos especiales, el CGI fue uno de los mejores que he visto puesto que durante el momento que vi la película creí que realmente los orcos existían; otro punto positivo es la acción, ya que es muy detallada y sabe trasmitir diferentes emociones, como peligro, miedo o vértigo; no obstante hay cosas que no me terminaron de cerrar, primero es que me parece que la película está dirigida a los fans de la franquicia de Warcarft (no sólo los videojuegos, sino también el juego de cartas y las novelas, si Warcrfat tiene un universo muy grande que dudo sea plasmado en su totalidad en el cine), ese detalle puede hacer que alguien no familiarizado con el videojuego le resulta una película complicada ya que la historia empieza sin mucho preámbulo, creando confusión y desinterés en los espectadores; sobre los cambios de la historia a mi gusto fueron positivos y necesarios para el desarrollo de la historia, pero quizás muchos fans no lo vean así, pudiendo crear malestar entre los seguidores más acérrimos de los videojuegos.





En lo personal como mencioné antes la película me dejo satisfecho, la historia fue bien plasmada y esperemos que este Universo siga creciendo pues hay mucha historia por contar, además me gustaría que Blizzard lleve al cine Starcraft y Diablo ya que tiene vastos universos que también podría explorar y explotar.


Daniel Mosquera

domingo, 3 de julio de 2016

Findind Dory (2016)

“I can remember some things because I have a family because everyone has a family”


Findind Dory es una película animada en 3D hecha por computadora de los EE.UU. dirigida por Andrew Stanton; producida por Lindsey Collins bajo el amparo de la compañía de animación Pixar Animation Studio; escrita por Andrew Stanton y Victoria Strouse, protagonizada por Ellen Degeneres, Albert Brooks, Hayden Rolence, Diane Keaton, Eugene Levy, Ty Burrell, Kaitlin Olson, Dominic West, Idris Elba, Bob Peterson, etc.




Antes de ver esta película tenía ciertas dudas, sobre todo pues creo que Finding Nemo es una película única y que no necesita secuelas, sin embargo la idea de una precuela basada en la vida de Dory no me era tan desagradable; sobre los trailers ni me emocionaban ni me enervaba, me eran indiferentes, no obstante igual decidí ver esta película en la pantalla grande a pesar de estar doblada (en mi país cuando una película es destinada al público familiar, es casi imposible verla en el cine en idioma original), la película en si no me pareció mala, por momentos me divertí y me reí, por momentos sentí nostalgia, por momentos asombro, pero en otras partes sentí que estaba viendo Toy Story 2, sólo que los juguetes fueron remplazados por los peces (a ver buscar a un amigo extraviado, que está a punto de ser enviado a otro lugar y luego rescatarlo, para volver a casa con nuevos integrantes y “vivir felices para siempre”; si tiene mucho de Toy Story 2), es como que realizar secuelas no les va bien a los de Pixar, ya que a mi gusto son pocas las que han resultado interesantes, me refiero a las de Toy Story y a las de Monster University, puesto que la de Cars me decepcionó mucho y esta me ha dejado con un sabor agridulce.





La premisa (si has visto los trailers) es que Dory la pez azul que ayudó al pez Marlin a encontrar a su hijo Nemo (y que ahora vive con ellos), ella sufre de pérdida de memoria a corto plazo, sin embargo de a pocos empieza a recordar momentos de su infancia y decide ir a buscar a sus padres, viviendo varias aventuras hasta encontrarlos (no quiero entrar en mayores detalles, ya que mi intención no es el spoiler) en estas aventuras podemos ver viejos personajes que aparecieron en Finding Nemo, así como nuevos personajes que harán de esta aventura un momento agradable, entre ellos tenemos al calamar Hank que creo que se roba la película (así como Dory se robó Finding Nemo) , durante este viaje podemos ver los recuerdos de Dory que nos trasladan a su infancia y la preocupación de sus padres para que ella pueda sobrevivir a pesar de su problema con la memoria.
El mensaje oculto sobre la unidad familiar, de luchar para conseguir los sueños, de desafiar sus limitaciones para conseguir el objetivo final, está bien planteado, pero no de una forma magistral como nos tiene acostumbrado esta empresa, ya que en ese lado los directores fueron muy genéricos y la forma de plantearla más pareció una película genérica de Disney que una de Pixar; como siempre la teoría Pixar está presente, por ejemplo nos muestra la contaminación ambiental, luego sutilmente nos dan a entender que El Instituto de la Vida Marina no sólo buscar rescatar a la fauna marina, sino también se encarga de estudiarla para buscar inteligencia, ya que vemos a los peces muestran habilidades humanas como leer o conducir por ejemplo.






Es cierto la película es divertida, pero sigo pensando que es una secuela innecesaria, ya que no aporta nada, a pesar de tener una buena premisa; creo además que se desperdició personajes pues tanto Marlin como Nemo fueron personaje de rellenos, cuando creo que se pudo enfatizar su relación padre – hijo; los cameos de los personajes de la primera entrega más fue un fan service a los fans de la película original y la parte que se supone que debió ser climática (me refiero cuando Dory encuentro a sus padres) y por último la supuesta pareja de lesbianas no aporta a nada a la historia.